La soirée, nommée Governors Awards, est organisée tous les ans à Los Angeles pour récompenser les carrières exceptionnelles.

Le calendrier hollywoodien a été totalement bouleversé par ce mouvement social. Les Emmy Awards, les plus prestigieuses récompenses de la télévision américaine, ont récemment été reportés de septembre à janvier pour cette même raison.

Les scénaristes, en grève depuis mai, ont été rejoints en juillet par les acteurs, une double grève que Hollywood n’avait plus connue depuis 1960.

Les directives des syndicats interdisent aux acteurs de tourner des films ou séries, mais aussi de se rendre sur les tapis rouges ou de participer à des événements promotionnels.

Lors de la soirée, des Oscars d’honneur doivent notamment être remis aux acteurs Mel Brooks et Angela Bassett.

– Meilleur film: « Parasite »

– Meilleur réalisateur: Bong Joon-ho (« Parasite »)

– Meilleure actrice dans un rôle principal: Renée Zellweger (« Judy »)

– Meilleur acteur dans un rôle principal: Joaquin Phoenix (« Joker »)

– Meilleur film international: « Parasite »

– Meilleure actrice dans un second rôle: Laura Dern (« Marriage Story »)

– Meilleur acteur dans un second rôle: Brad Pitt (« Once Upon a Time… in Hollywood »)

– Meilleur film d’animation: « Toy Story 4 »

Renée Zellweger meilleure actrice pour « Judy »

Renée Zellweger a reçu l’Oscar de la meilleure actrice pour son rôle de Judy Garland dans le biopic « Judy ».

La comédienne d’origine texane avait déjà reçu l’Oscar du meilleur second rôle pour « Retour à Cold Mountain » en 2004.

Joaquin Phoenix (« Joker ») meilleur acteur

Le comédien américain Joaquin Phoenix a été sacré meilleur acteur pour le rôle principal dans le film controversé « Joker ».

C’est le premier Oscar pour le comédien de 45 ans qui avait déjà été nommé trois fois précédemment, dont deux fois pour un rôle principal.

– Brad Pitt se laisse aller: trente ans qu’il refuse l’étiquette de beau gosse d’Hollywood et se protège de l’hystérie du milieu. Mais dimanche, en recevant son premier Oscar dans une catégorie d’interprétation, Brad Pitt a fendu l’armure.

« Je suis un peu sous le choc », a-t-il dit, après avoir reçu sa statuette de meilleur acteur dans un second rôle.

Il s’est souvenu de son arrivée à Hollywood, sur un coup de tête, et de l’actrice Geena Davis et du réalisateur Ridley Scott qui lui ont « donné (sa) première chance » dans le film « Thelma et Louise » (1991), il y a près de 30 ans.

« +Il était une fois à Hollywood+, tout est dit », a-t-il conclu, en référence au film de Quentin Tarantino pour lequel il a été récompensé (« Once Upon a Time… in Hollywood »).

Une fois redescendu de la scène, il a avoué avoir mieux préparé son discours qu’à l’habitude, lui qui goûte peu l’exercice.

« Maintenant, il est temps de disparaître et de retourner faire des films ».

– Une intro en chansons: tout comme l’an dernier, l’Académie des Oscars avait choisi de se passer de maître de cérémonie pour redynamiser la formule, qui ne fait plus recette à la télévision.

Elle a confié à la chanteuse et actrice Janelle Monae le soin de lancer la soirée avec un long numéro musical, qui rendait hommage à plusieurs des films en lice dimanche.

L’artiste en a profité pour saluer « toutes les femmes qui ont mis en scène des films phénoménaux ». Aucune femme n’avait été nommée à l’Oscar de la mise en scène.

Janelle Monae a enflammé la salle qui lui a fait une ovation debout, avant que les humoristes Steve Martin et Chris Rock ne viennent égrener quelques réparties, mais dans une version très resserrée par rapport au traditionnel monologue.

– Un Oscar pour les Obama: ils n’ont certes qu’acheté les droits de distribution du film et pas participé directement à la production, mais l’ex-couple présidentiel n’en a pas moins été associé à l’Oscar du meilleur documentaire, attribué à « American Factory ».

Barack et Michelle Obama avaient acquis les droits du long-métrage sur le choc des cultures dans une usine de l’Ohio rachetée par un entrepreneur chinois, diffusé par Netflix.

« Félicitations à Julia (Reichert) et Steven (Bognar), les réalisateurs derrière +American Factory+, pour avoir raconté une histoire si complexe et touchante au sujet des conséquences humaines de changements économiques déchirants », a tweeté Barack Obama après l’attribution de l’Oscar.

– Joaquin Phoenix le « scélérat »: en achevant sa moisson qui l’avait déjà vu triompher aux Golden Globes et un peu partout ailleurs, l’Oscar du meilleur acteur Joaquin Phoenix (« Joker ») a fait amende honorable.

« Dans ma vie, j’ai été un scélérat », a lâché l’acteur de 45 ans. « J’ai été égoïste, j’ai été cruel parfois, pénible au travail, (…) mais tant d’entre vous m’ont donné une seconde chance. »

« Et je pense que c’est là que nous sommes à notre meilleur », a-t-il poursuivi. « Pas quand nous nous désavouons les uns les autres pour des erreurs passées. »

L’acteur a fini en citant son frère River, acteur de talent décédé tragiquement d’overdose à 23 ans, en 1993: « Cours à la rescousse avec amour, et la paix suivra ».

– Le souvenir de Kobe Bryant l’oscarisé: le réalisateur Spike Lee lui avait rendu hommage sur le tapis rouge avec une tenue mauve et jaune (les couleurs des Los Angeles Lakers) brodée du numéro 24, celui de l’ancien basketteur décédé dans un accident d’hélicoptère il y a deux semaines.

Lors de la cérémonie, Matthew Cherry, scénariste et co-réalisateur du court métrage animé « Hair Love », Oscar dans la catégorie, a salué celui qui l’avait emporté en 2018 avec son film « Dear Basketball ».

« Ce prix est dédicacé à Kobe Bryant », a dit Matthew Cherry. « Puissions-nous avoir tous une seconde carrière aussi belle que la sienne. »

Retraité de la NBA en 2016, Kobe Bryant s’était immédiatement lancé dans mille projets, dont « Dear Basketball », adapté d’une lettre ouverte au basket, la passion de sa vie.

Leonardo DiCaprio et Brad Pitt défendront les couleurs de « Once Upon a Time… in Hollywood », ode de Tarantino au cinéma et au Los Angeles des années 1960, tandis que « 1917 », film sur la Première Guerre mondiale quasiment construit comme un plan-séquence long de deux heures, fait fort dans les catégories purement cinématographiques et techniques.

Camouflet de l’Académie américaine des arts et sciences du cinéma, qui remet les prestigieuses statuettes: déjà snobé lors des derniers Golden Globes, le vétéran Robert De Niro n’a pas été retenu pour « The Irishman ».

L’Académie des Oscars a en revanche fait une place remarquée à « Parasite », de Bong Joon-ho. Palme d’or du dernier festival de Cannes, le film sud-coréen a décroché six nominations, notamment dans la catégorie phare du meilleur film.

Parmi les autres outsiders figurent « Marriage Story » (six nominations), avec son duo d’acteurs en vue Adam Driver et Scarlett Johansson, tous deux sélectionnés, « Jojo Rabbit » (six nominations, dont encore une pour Johansson) et « Les Filles du Docteur March » de Greta Gerwig.

Cette dernière n’a toutefois pas été retenue dans la catégorie des réalisateurs, dont les femmes sont totalement absentes cette année, ce qui a relancé une vieille controverse à Hollywood.

Les femmes zappées

Depuis la création des Oscars, seules cinq femmes ont obtenu une nomination en tant que réalisatrices: Lina Wertmüller (en 1976 pour « Pasqualino »), Jane Campion (en 1993 pour « La Leçon de piano »), Sofia Coppola (en 2003 pour « Lost in Translation »), Kathryn Bigelow (en 2009 pour « Démineurs ») et Greta Gerwig (en 2017 pour « Lady Bird »).

En lice pour son second rôle dans « Les Filles du Docteur March », Florence Pugh a déclaré au magazine Variety qu’elle était « heureuse que tout le monde soit gêné » par cette absence de Greta Gerwig.

« Mes félicitations à ces hommes », a lancé ironiquement l’actrice américaine Issa Rae, qui co-présentait l’annonce des nominations, après la publication de la liste des réalisateurs.

Régulièrement étrillée ces dernières années pour son manque de diversité, l’Académie des Oscars s’expose encore à la critique pour sa sélection 2020: l’actrice noire américaine Cynthia Erivo est la seule artiste « non blanche » à s’être frayée un chemin dans les nominations, dans la catégorie « meilleure actrice » pour « Harriet », film historique sur le racisme et l’esclavage aux Etats-Unis.

L’an dernier, trois des quatre Oscars décernés aux comédiens étaient allés à des artistes « non Blancs », relevaient des commentateurs à Hollywood, pointant notamment cette année du doigt l’absence d’Eddie Murphy, qui effectuait son grand retour au cinéma dans « Dolemite Is My Name », et de Jennifer Lopez, qui pouvait prétendre à une nomination pour « Queens ».

Obama ravi

L’ancien président américain Barack Obama s’est tout de même réjoui sur Twitter d’une nomination, celle du documentaire qu’il a contribué à produire, « American Factory », la difficile reprise d’une usine automobile de l’Ohio par un milliardaire chinois et le choc culturel qui s’ensuit.

La France sera représentée dans la catégorie du meilleur film étranger par « Les Misérables » de Ladj Ly, primé à Cannes, mais aussi par « J’ai perdu mon corps » pour les films d’animation.

« Je voudrais dire +merci+ à l’Académie (des Oscars). J’ai toujours rêvé de dire cette phrase un jour », a réagi le réalisateur auprès du site américain spécialisé Variety. « Nous pouvons tous faire la révolution, moi je la fais avec ma caméra (…) Préparez-vous, +Les Misérables+ arrivent à Hollywood », a lancé Ladj Ly.

Discours révolutionnaire aussi du côté de « J’ai perdu mon corps »: le réalisateur Jérémy Clapin et le producteur Marc du Pontavice ont salué dans cette nomination « une vraie victoire contre le conformisme » après « sept ans de travail acharné (…) pour que cette oeuvre parvienne à franchir les frontières trop longtemps assignées à l’animation. »

Les Oscars 2020 seront remis à Hollywood le 9 février.

(Source AFP)