Cette association fait, selon le journal toulousain,  » le lien entre tradition et modernité, enracinement et ouverture ».

« Cette transversalité entre arts visuels et musique fait écho à l’esprit du lieu. Car le cloître des Jacobins », relève le journal, précisant que le lieu « avec son architecture gothique et son acoustique exceptionnelle, n’est pas qu’un cadre somptueux ».

« C’est un personnage à part entière du festival, qui confère à chaque concert une atmosphère suspendue, presque magique », s’extasie « Toulouscope ».

Depuis plus de quatre décennies, cet événement, qui voit défiler de pianistes de renommée mondiale, fait partie des rendez-vous culturels phares à la croisée du patrimoine, de la création et de l’émotion.

Elle sera immédiatement suivie d’un concert d’ouverture exceptionnel sur la scène Moulay Hassan, réunissant Maâlem Hamid El Kasri, figure emblématique de la tagnaouite marocaine, et la compagnie Bakalama du Sénégal, référence majeure des percussions et danses traditionnelles d’Afrique de l’Ouest. À leurs côtés, les voix singulières de Abir El Abed et Kya Loum tisseront une cartographie sonore puissante, entre spiritualité marocaine, rythmes sabars et envolées contemporaines. Une ouverture magistrale, à l’image du festival : audacieuse, enracinée, ouverte.

Fusions musicales

 Tout au long du festival, les fusions musicales se multiplient avec une intensité rare : Maâlem Houssam Gania croise son guembri avec la batterie libre du new-yorkais Marcus Gilmore, Morad ElMarjan entre en dialogue spirituel avec Dhafer Youssef, grande figure du jazz mystique, et Asmaa Hamzaoui & Bnat Timbouktou tissent un chant de résistance et de sororité avec Rokia Koné, voix puissante du Mali, nourrie de tradition et d’engagement. À ne pas manquer non plus : la création inédite portée par Maâlem Mohamed Boumezzough, qui réunira Anas Chlih, Aly Keïta, Tao Ehrlich, Martin Guerpin, Quentin Ghomari et Hajar Alaoui, pour une aventure sonore entre Maroc, Mali et France, où le balafon, le guembri et les cuivres se mêlent dans une énergie collective galvanisante.

À cette palette de rencontres artistiques s’ajoutent les grandes voix de la scène africaine et afro-diasporique : Cimafunk, étoile montante de la scène afro-cubaine, Tiken Jah Fakoly, légende du reggae engagé, et CKay, phénomène nigérian à la pop introspective, viendront à la rencontre d’un public intergénérationnel. Sans oublier la jeune garde gnaoua, brillamment représentée cette année sur la scène de la plage, aux côtés des maîtres confirmés.

Et parce que le festival est aussi un terrain d’audace et d’innovation, Fehd Benchemsi & The Lallas, DuOud, Nishtiman Project, The Leila, ou encore Ribab Fusion viendront électriser les scènes d’Essaouira avec leurs propositions singulières, mêlant racines locales, hybridations modernes et engagements sonores puissants.

350 artistes, dont 40 Maâlems Gnaoua, se produiront lors des 54 concerts qui vont ponctuer ces trois journées intenses, à différents moments du jour et de la nuit, entre grands shows en plein air, sets intimistes et performances dans des lieux patrimoniaux.

Forum des droits de l’homme

Moment fort du festival, le Forum des droits humains revient pour une 12e édition consacrée aux mobilités humaines et dynamiques culturelles. Pendant deux jours, écrivains, historiens, cinéastes, penseurs et artistes — parmi lesquels Andrea Rea, Elia Suleiman, Véronique Tadjo, Karim Bouamrane, Kassie Freeman, Faouzi Bensaïdi, Pascal Blanchard, Rim Najmi, Barthélémy Toguo … — échangeront autour des liens profonds entre migrations, récits, création artistique et identité. Une agora de pensée libre, au croisement des savoirs, des arts et de l’expérience humaine.

Investir dans l’avenir : transmission et création

Le programme Berklee at Gnaoua and World Music Festival, en partenariat avec le prestigieux Berklee College of Music, revient pour une deuxième édition du 16 au 21 juin. Il offre à de jeunes musiciens venus de 23 pays une formation d’excellence aux côtés de figures majeures de la scène internationale. Pensé comme un laboratoire vivant d’apprentissage et de collaboration, ce programme incarne pleinement l’esprit du festival : transmission, dépassement, audace.

 Dans le même esprit, la création de la «Chaire des Croisements Culturels et Globalisation», adossée à un laboratoire des hybridations culturelles portée en collaboration avec l’Université Mohammed VI Polytechnique, donnera lieu à deux tables rondes publiques durant le festival. Chercheurs, artistes et penseurs y exploreront les spiritualités croisées, les résonances du rituel gnaoua et les formes contemporaines de la fusion musicale.

À ces espaces de transmission s’ajoutent les rencontres de l’Arbre à Palabres, lieu de parole libre et inspiré de la tradition africaine, l’exposition «Entre jeu et mémoire» présentée au Borj Bab Marrakech, les concerts de rue, les ateliers ouverts au public… autant de respirations précieuses dans l’effervescence des scènes.

Tout commence par une parade d’ouverture haute en rythmes et en symboles, rassemblant l’ensemble des Maâlems Gnaoua dans les rues d’Essaouira, pour un grand moment de fête populaire et de communion. Cette procession lancera le festival dans une ambiance joyeuse, spirituelle et résolument universelle.

 

Elle sera immédiatement suivie d’un concert d’ouverture exceptionnel sur la scène Moulay Hassan, réunissant Maâlem Hamid El Kasri, figure emblématique de la tagnaouite marocaine, et la compagnie Bakalama du Sénégal, référence majeure des percussions et danses traditionnelles d’Afrique de l’Ouest. À leurs côtés, les voix singulières de Abir El Abed et Kya Loum tisseront une cartographie sonore puissante, entre spiritualité marocaine, rythmes sabars et envolées contemporaines. Une ouverture magistrale, à l’image du festival : audacieuse, enracinée, ouverte.

 

Tout au long du festival, les fusions musicales se multiplient avec une intensité rare : Maâlem Houssam Gania croise son guembri avec la batterie libre du new-yorkais Marcus Gilmore, Morad ElMarjan entre en dialogue spirituel avec Dhafer Youssef, grande figure du jazz mystique, et Asmaa Hamzaoui & Bnat Timbouktou tissent un chant de résistance et de sororité avec Rokia Koné, voix puissante du Mali, nourrie de tradition et d’engagement. À ne pas manquer non plus : la création inédite portée par Maâlem Mohamed Boumezzough, qui réunira Anas Chlih, Aly Keïta, Tao Ehrlich, Martin Guerpin, Quentin Ghomari et Hajar Alaoui, pour une aventure sonore entre Maroc, Mali et France, où le balafon, le guembri et les cuivres se mêlent dans une énergie collective galvanisante.

 

À cette palette de rencontres artistiques s’ajoutent les grandes voix de la scène africaine et afro-diasporique : Cimafunk, étoile montante de la scène afro-cubaine, Tiken Jah Fakoly, légende du reggae engagé, et CKay, phénomène nigérian à la pop introspective, viendront à la rencontre d’un public intergénérationnel. Sans oublier la jeune garde gnaoua, brillamment représentée cette année sur la scène de la plage, aux côtés des maîtres confirmés.

 

Et parce que le festival est aussi un terrain d’audace et d’innovation, Fehd Benchemsi & The Lallas, DuOud, Nishtiman Project, The Leila, ou encore Ribab Fusion viendront électriser les scènes d’Essaouira avec leurs propositions singulières, mêlant racines locales, hybridations modernes et engagements sonores puissants.

 

350 artistes, dont 40 Maâlems Gnaoua, se produiront lors des 54 concerts qui vont ponctuer ces trois journées intenses, à différents

Tout commence par une parade d’ouverture haute en rythmes et en symboles, rassemblant l’ensemble des Maâlems Gnaoua dans les rues d’Essaouira, pour un grand moment de fête populaire et de communion. Cette procession lancera le festival dans une ambiance joyeuse, spirituelle et résolument universelle.

 

Elle sera immédiatement suivie d’un concert d’ouverture exceptionnel sur la scène Moulay Hassan, réunissant Maâlem Hamid El Kasri, figure emblématique de la tagnaouite marocaine, et la compagnie Bakalama du Sénégal, référence majeure des percussions et danses traditionnelles d’Afrique de l’Ouest. À leurs côtés, les voix singulières de Abir El Abed et Kya Loum tisseront une cartographie sonore puissante, entre spiritualité marocaine, rythmes sabars et envolées contemporaines. Une ouverture magistrale, à l’image du festival : audacieuse, enracinée, ouverte.

 

Tout au long du festival, les fusions musicales se multiplient avec une intensité rare : Maâlem Houssam Gania croise son guembri avec la batterie libre du new-yorkais Marcus Gilmore, Morad ElMarjan entre en dialogue spirituel avec Dhafer Youssef, grande figure du jazz mystique, et Asmaa Hamzaoui & Bnat Timbouktou tissent un chant de résistance et de sororité avec Rokia Koné, voix puissante du Mali, nourrie de tradition et d’engagement. À ne pas manquer non plus : la création inédite portée par Maâlem Mohamed Boumezzough, qui réunira Anas Chlih, Aly Keïta, Tao Ehrlich, Martin Guerpin, Quentin Ghomari et Hajar Alaoui, pour une aventure sonore entre Maroc, Mali et France, où le balafon, le guembri et les cuivres se mêlent dans une énergie collective galvanisante.

 

À cette palette de rencontres artistiques s’ajoutent les grandes voix de la scène africaine et afro-diasporique : Cimafunk, étoile montante de la scène afro-cubaine, Tiken Jah Fakoly, légende du reggae engagé, et CKay, phénomène nigérian à la pop introspective, viendront à la rencontre d’un public intergénérationnel. Sans oublier la jeune garde gnaoua, brillamment représentée cette année sur la scène de la plage, aux côtés des maîtres confirmés.

 

Et parce que le festival est aussi un terrain d’audace et d’innovation, Fehd Benchemsi & The Lallas, DuOud, Nishtiman Project, The Leila, ou encore Ribab Fusion viendront électriser les scènes d’Essaouira avec leurs propositions singulières, mêlant racines locales, hybridations modernes et engagements sonores puissants.

 

350 artistes, dont 40 Maâlems Gnaoua, se produiront lors des 54 concerts qui vont ponctuer ces trois journées intenses, à différents  L’Israël et l’Iran ont à nouveau échangé des tirs de missiles, dimanche, au troisième jour de leur confrontation militaire, suscitant l’inquiétude de la communauté internationale qui craint une escalade du conflit.

L’armée israélienne a bombardé plusieurs villes iraniennes, dont la capitale Téhéran, Machhad (Nord-est), ainsi que des installations de missiles, faisant des dizaines de morts, dont le chef du renseignement des « Gardiens de la Révolution » et deux autres officiers, rapporte l’agence de presse iranienne Irna.

De son côté, l’Iran a lancé plusieurs salves de missiles, notamment sur Tel-Aviv et Haifa, faisant des blessés, selon l’armée et les secours.

Depuis le début des hostilités entre les deux pays, vendredi, au moins 224 personnes ont été tuées et plus d’un millier blessées en Iran, selon le ministère de la Santé, tandis que les attaques iraniennes ont fait 13 morts et 380 blessés en Israël, d’après le bureau du Premier ministre.

La communauté internationale a dans l’ensemble appelé les deux parties à la retenue, l’Otan leur demandant de travailler à une désescalade, tandis que le président des États Unis, Donald Trump, a appelé dimanche Israël et l’Iran à « trouver un accord ».

Ces nouveaux échanges de tirs interviennent au moment où les dirigeants du G7 se réunissent au Canada sur fond de craintes d’un embrasement de la situation. Selon des médias, les dirigeants du G7 prévoient de publier une déclaration commune sur ce conflit appelant à la désescalade.

TB

MAP 152139 GMT Juin 2025

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Un festival devenu signature de la ville aux mille vents, Essaouira. Une nouvelle édition qui s’annonce éclectiquement riche et un public fidèle, venu des quatre coins du Maroc et du monde. Mogador vit sa transe annuelle dans une ambiance des plus enflammée, cette année encore.

Une programmation diversifiée avec des fusions à peine imaginables ! C’est lors d’une soirée de lancement surprenante que le public, très nombreux, a pu être témoin d’une communion musicale inédite, entre Ganoua, tambours ivoiriens et danse flamenco…

Après une parade dans les ruelles d’Essaouira, en présence de plusieurs personnalités du Maroc et du monde, les festivaliers ont eu droit à de grandes émotions en découvrant une combinaison musicale des plus surprenante, menée par deux grands noms de la musique Gnaoua, inscrite depuis le 12 décembre 2019 au patrimoine immatériel de l’Unesco.

Des maalems chevronnés, Hassan Boussou et Moulay Tayeb Dehbi, ont orchestré un concert aux visages et aux notes multiples, où les sons des guembris ont rejoint les tambours de la compagnie Dumanlé, Nino de Los Reyes et Sergio Martinez & Ilê Aiyê.

Et ce n’est que le début ! Pour célébrer et marquer son quart de siècle, le Festival Ganoua & Musiques du Monde promet une nouvelle édition, toute aussi impressionnante que celles qui l’ont précédée, avec plus de 53 concerts, réunissant plus de 400 artistes, évoluant dans plusieurs styles et différentes tendances : Du Jazz à la Rumba gitane, en passant par le blues, la musique orientale, le rap ou encore le Chaabi.

Parmi les grands noms de cette 25^ème édition : Buika (Espagne), Labess (Algérie, France, Canada), Bokanté (Etats-Unis d’Amérique, Guadeloupe), Saint Levant (Palestine, France), ainsi que The Brecker Brothers Band Reunion (Etats-Unis d’Amérique).

Forum des Droits de l’Homme : Quand la parole se libère

 Parallèlement à une programmation musicale des plus captivantes, le festival engage le débat et la discussion, autour des Droits de l’Homme, un moment clé, organisé, pour la 11^ème année consécutive et en partenariat avec le CCME (Conseil de la Communauté Marocaine à l’Étranger). La thématique de ce premier forum n’a pas été laissée au hasard car elle concerne l’histoire commune entre le Maroc, l’Espagne et le Portugal, et toutes les leçons tirées du passé pour construire un meilleur avenir. En 2030, soit dans moins de six ans, le Maroc, l’Espagne et le Portugal organisent conjointement la coupe du monde de football.

Créé en 2012, le Forum des Droits Humains est ainsi devenu rapidement l’un des temps forts du Festival, rassemblant chaque année chercheurs, politiques, artistes et acteurs de la société civile, venus débattre avec une grande liberté de ton, sur des thématiques d’actualité. Organisé en partenariat avec le Conseil national des droits de l’Homme puis avec le Conseil de la Communauté Marocaine à l’Étranger, le Forum a traité, en 10 éditions, de thématiques aussi variées que la culture et la jeunesse ; l’Afrique, son avenir, ses femmes qui créent et entreprennent et les diasporas; la créativité et les politiques culturelles à l’ère du numérique; l’impératif d’égalité; la force de la culture contre la culture de la violence;…

Carla Bruni-Sarkozy, ancien top ultra-glamour reconverti en chanteuse à succès, écrit et compose ses chansons. Sa participation à ce concert musical, diffusé en prime time samedi 19 juin sur France 2, sera un évènement marquant et fera d’elle assurément la guest star de cette grande manifestation artistique.

Sous le titre de « La fête de la chanson orientale », le concert se déroulera à la Ménara « sous le signe du partage et de la paix ». Et c’est Daniela Lumbroso qui est derrière les manettes de cet évènement musical. L’ancienne animatrice française à une passion pour la chanson française. Elle a produit des émissions comme « We love Chanson Française » ou encore « Allez viens, je t’emmène ».

Cette manifestation artistique, qui se tient à la veille de la fête de la musique, va mettre à l’honneur de grandes chansons françaises et orientales, qui seront adaptées grâce à des arrangements orientaux originaux, crées pour l’occasion.

Ces arrangements ont été réalisés en collaboration par un chef d’orchestre de pop française et un chef d’orchestre de musique arabe. De grands noms de la chanson française partageront la scène avec des stars de la chanson du monde arabe.

Pour Daniela Lumbroso, « le Maroc s’affirme comme lieu d’échange et de paix, carrefour de l’Orient et de l’Occident. C’est donc au Maroc que nous souhaitons tourner cette émission », soulignant que cette soirée de fête sera placée « sous le signe du voyage, du partage et de la transmission pour rappeler l’histoire et l’héritage commun de ces deux cultures qui se sont si souvent entrecroisées, mélangées, aimées ».

Plusieurs personnalités ont apporté leur soutien actif à la réalisation de ce grand projet artistique, notamment la ministre du Tourisme, Nadia Fettah, le directeur de l’Office national marocain du tourisme, Adil el Fakir, partenaire de l’opération, et le président de la Fondation des musées du Maroc, Mehdi Qotbi.

Le concert sera également diffusé par la chaîne francophone TV5 Monde.